Binnen de elementen van de kunst, ruimte, kleur, vorm en textuur, lijn is misschien het meest basis element, eenvoudig en puur in de beeldende kunst. Er zijn de tekeningen die onze gedachten laten zien.

“De lijn is een continue opeenvolging van punten in de ruimte”. (Kandinsky).

Het punt is statisch, de lijn draagt ​​intrinsieke beweging. Het punt is de basis. De primitieve mens kijkt naar de nachtelijke hemel en zag de sterren, punten. De mens trekt lijnen tussen die punten en creëert sterrenbeelden. De eerste agrariër zet lijnen op de vloer om gebieden te markeren, ze planten hun gewassen in een rechte lijn, en zo organiseren ze de ruimte.

Manieren om lijnen te gebruiken

Er zijn in het algemeen twee manieren:

a) Symbolische

Abstract, symbolisch, de lijnen creëren letters. De letters hebben vormen, geven weer naam aan dingen en gevoelens. Elke cultuur heeft zijn “graphics”, Westers schrift is volledig verschillend van Chinees of Arabisch.

b) Als artistiek element. De lijnen worden getrokken

– Contour: Kinderen gebruiken de lijn in zijn eenvoudigste vorm. Tekenen, creëren van contouren. Ze definiëren een figuur en zo scheiden ze de vorm van de omringende ruimte. Als we een contour tekenen, creëren we een figuur (vorm) en een achtergrond (buiten), positief, negatief, yin en yang. Het gebruik van de lijn als contour komt vaak voor in de reclame of artistieke creaties. Het is eenvoudig, direct en vers. In een vorig bericht heb ik het gehad over een tekenspel. Post: Ik stel een spel voor, tekenen met je ogen

– Ritme: Herhalen van lijnen kunnen ritme creëren, afhankelijk van de frequentie, herhaling en de afstand daartussen.

– Lijnen statisch of dynamisch: Hoe de vorm van de lijn ook is, erdoor kunnen statische of dynamische beelden ontstaan. Er zijn lijnen gemaakt met een lineaal, recht, wiskundige, meer statisch. Maar het is ook mogelijk dat lijnen expressief beweging, dynamiek vertonen.

– De lijnen kunnen vlakken of volume suggereren: Een lijn kan ruimtes verdelen in verschillende zones. Zoals Mondriaan met zijn schilderijen doet. In een vorm kunnen we volumen creëren met arcering, de clair-obscur, de reflectie van licht, de drie dimensies van het object. Lijnen kunnen recht of gebogen, horizontaal, verticaal of diagonaal zijn, dun of dik. Afhankelijk van de kracht (druk) bij maken van de lijn, de snelheid in de uitvoering, kan het beeld compleet veranderen. Lijnen gemaakt uit de vrije hand zijn veel persoonlijker en expressief. Ze zijn als handtekeningen, elke persoon heeft zijn uniek en verschillende streek.

Kunstenaars en lijn

Er zijn vele technieken om lijnen te maken. Het eerste waar je aan denkt is aan een pen, viltstift, penseel, potlood. Post: het potlood, creatie voor ideeën en schetsen… Maar de lijn als concept is op vele manieren gebruikt in de geschiedenis van de kunst.

Sol Lewitt: Zijn werk is minimalistisch, de betekenis gebaseerd op het concept, idee, en niet op de realisatie. Het is een systematische met een uitgangs punt op basisvormen zoals bol, driehoek of een kubus. www.lissongallery.com/artists/sol-lewitt

Lucio Fontana: Hij maakt zijn lijn als hij het doek snijdt. In zijn werk streeft hij naar de verbinding van beeld en ruimte Hij wil ook dat wij de beweging voelen in het maken van de lijn met het mes, snelle beweging, energie. www.moma.org/collection/artist.php?artist_id=1930

Osvaldo Cavandoli: Cartoons “La Linea”. # 215. Het is de eenvoud van de lijn, die krijgt leven, humor, beweging en gevoelens. Heel leuk. (Zie onderaan dit bericht.)

David Oliveira: De lijn is een sculptuur, gemaakt met draad lijn. Hij maak ruimte, volume, je kan rond lopen om de sculpturen, maar tegelijk lijken het lijnen gemaakt in een plat vlak. Heel interessant. Ik vind zijn werk mooi. www.mymodernmet.com/profiles/blogs/david-oliveira-scribbled-wire-sculptures

Ángeles Nieto: Ik gebruik vaak de symbolische lijn (woorden) als kunst-element. Ik vind het interessant, een verrijking. De lijn als woord heeft een betekenis, maar ook is een picturaal element om ruimtes te verdelen, geeft ritme, of als arcering om volume te creëren. Mijn bijdrage aan deze post is de illustratie “onder de sterren”. Ik speel met de lijn. Combineer de inkt lijn met de geborduurde draad. Lijn vormt woorden en tekeningen. Woorden in een envelop met daarin een boodschap. Een brief met woorden en beelden die naar een ander worden gestuurd. De andere is in de envelop en kijkt naar ons vanuit zijn raam. Kunst is de lijn van mijn contour. www.angelesnieto.nl

Gustav Klimt zei: “kunst is een lijn rond je denken.”

Illustraties: Ángeles Nieto. Kunstwerken: David Oliveira, Sol Le Wit, Lucio Fontana “Concep spatial”, Angeles Nieto ”Aire de alas”. Fotografie, beelden: Ohara design group, Trendland, Tornabuonim, Ángeles Nieto